【开卷有益】汴河风暖画中扬 美图尽绘宋时昌——细品《〈清明上河图〉里的传统文化》
作者苏青，博士，研究员，国务院政府特殊津贴专家，全国新闻出版行业领军人才；曾任科学普及出版社暨中国科学技术出版社社长、中国科学技术馆党委书记等职；现任中国青少年科技教育工作者协会副理事长兼科学传播工作委员会主任。
自从张择端画了《清明上河图》以后，“清明上河图”就不再是一幅画的名字，而是成为一类画的名字，后世仿本不断。《清明上河图》族群的存在，不但是艺术的传承，也是历史和文化的延续，其已不再是一幅绘画作品，更是一部描绘中国宋代社会的百科全书，给后世的我们提供了考古北宋人们生活的依据。
——引自《〈清明上河图〉里的传统文化》前言
《那时风动，此时心动——〈清明上河图〉里的传统文化》（以下简称《〈清明上河图〉里的传统文化》）2025年1月由吉林科学技术出版社出版，该书选择北宋张择端创作的《清明上河图》这幅名画，以大历史观为视角，以画中微观细节为焦点，挖掘古画中的文化密码，梳理传统与现代的赓续脉络，为课堂之外的艺术熏陶提供了鲜活范本，让读者通过画里烟火社会与卷中历史脉络触摸中华文明的深层肌理。
图1 《那时风动，此时心动——〈清明上河图〉里的传统文化》书影
大历史观下的微观视角 大历史观的核心是将具体的历史细节置于时代发展的长河中审视，本书最精妙的特质便是以《清明上河图》中的微观细节为切入口，通过分析、考据勾勒出宋代社会的宏观图景。作者将画中每一个看似寻常的细节，都锚定在宋代政治、经济、文化的整体框架中。此时，虹桥上摩肩接踵的摊贩、税务所墙壁上书写的《商税则例》、孙羊正店邻近的说书摊、赵太丞家医馆的招牌，不再是彼此孤立的画中场景，而是宋代商品经济繁荣、城市管理制度变革、市井文化兴盛、医疗技术发展的具象体现。
宋代打破了汉唐“坊市分离”的封闭管理模式，坊墙被推倒，临街开店成为常态，城市晚上也基本没有宵禁，画中绵延的街道、密布的商铺正是这一制度变革的直观印证。行脚僧、儒士、道士在画中反复共处出现的场景，则折射出宋代儒释道三教合流的思想格局。作者“以小见大”对名画进行解读，强调《清明上河图》的价值不仅在于艺术成就，更在于留存了宋代社会档案的“图卷”。从车夫的套具、僧人的紫衣，到市井的叫卖声、医馆的药方，每个细节都映衬着宋代的制度、民俗与社会结构，将这些细节串联起来，便拼出了宋代作为“中国传统文化高峰”的完整面貌。
图 2 张择端（北宋）的《清明上河图》（局部）
古名画中的文化解读 作为中国古代名画的传世之作，《清明上河图》被视为宋代风俗画的巅峰，该书跳出了单一的艺术赏析维度和“就画论画”的认识局限，将画作转化为解读中华传统文化的“密码本”。作者对画中文化符号的解读可谓精准、鲜活：首次从声音的维度解读，还原宋代汴梁街市喧喧嚷嚷繁华的景象；从“粉壁文化”的演变，追溯古代政务公开、文化传播的独特形式；从瓦子里说书人的活色生香，剖析民间艺术传播与古代道德教育的路径。
图 3 仇英（明）的《清明上河图》（局部）
这些解读融入了鲜活的坊间故事和生动的时代背景：提及赵太丞家医馆，便顺带讲述宋代的医药成就和医疗制度，以及“不为良相，即为良医”的儒医传统；讲到行脚僧的行笈与麈尾，便勾连起佛教的传播和中外文化的交流……由此，作者让古画中的每一个物象、每一个场景都“活”了起来，它们不再是静态的画面元素，而是中华传统文化中“天下为公”的民本思想、“革故鼎新”的创新精神、“包容并蓄”的文化格局的融会表达，让《清明上河图》从一幅“画”变成了一部“文化辞典”和一套“百科全书”，读者读到的不再是画中的人、事、物，更是其背后沉淀的民族智慧与文化精神。
新时代里的传统承继 传统文化的价值在于能为当下提供滋养和教化，我以为，本书的核心立意之一便是链接传统与现代，探讨《清明上河图》所承载的文化价值在新时代的意义。在作者看来，《清明上河图》中所蕴藏的“民为邦本”的民生理念、“自强不息”的商业精神、“崇文尚德”的教育传统……这些都是中华文明生生不息、延续至今的重要内核。
由此可见，画中税务所墙壁上书写《商税则例》，与当代“政务公开”的治理思路可谓一脉相承；由赵太丞家医馆延伸出古代医馆“但愿世间人长寿，不惜架上药生尘”的招牌，不失为现代医疗事业救死扶伤、大爱仁医的价值底色；瓦子、说书摊所承载的民间文化传播功能，为当代非遗传承、基层文化建设提供了借鉴。
从宋代“家尽弦诵，人识律令”对教育的重视，到今天“深入推进全民阅读，建设书香中国”、设立全民阅读周；从宋代“三教合流”的包容格局，到当代“文明互鉴”的博大胸怀，传统与现代始终在同一条文化脉络上赓续。作者通过对《清明上河图》中文化内涵的提炼，让青少年读者意识到，中华优秀传统文化并非遥远的记忆，而是融入民族基因代代相传的宝贵精神财富。
课堂外的艺术熏陶 对青少年读者而言，《清明上河图》或许只是课本中一幅抽象的名画，本书则将它转化为生动的校外艺术教材，为熏陶青少年的艺术素养提供了绝佳的范本。细察整幅图，作者告诉你张择端使用了“中国式的散点透视法”绘画技巧；观察画中绘制的城门，作者发现“中国人早在唐代就开始使用焦点透视”，张择端更是做了进一步的“可贵探索”；《清明上河图》还“对船只进行了多角度的描绘”，通过运用“透视法中的缩短法”，使得船只“富有立体感”，而且“完全符合透视关系”。
更为难能可贵的是，全书并不是单纯地指导读者欣赏《清明上河图》的构图与技法，还以沉浸式的方式让读者通过欣赏艺术，认识社会、感知文化、学习历史，构建起读者对宋朝社会结构、世俗风貌全面、立体的认知和了解。此时，在读者的眼里，《清明上河图》不再是高高在上的艺术审美对象，而是与政治、经济、历史、社会紧密相连的文化载体，青少年由此可建立起“从细节感知文化，从文化理解艺术”的思维方式，这正是学校课堂上难以获得的最为珍贵的艺术滋养。
开卷有益，心得满满。《清明上河图》的美，不仅在于笔墨、色彩之间的艺术之美，更在于它所承载的文化之美、生活之美、人性之美；而这样的美，既是宋朝的时代印记，也是中华文明绵延至今的鲜活证明。在当下文化传承语境中，本书对《清明上河图》这类传世古代名画的解读方式，恰是让传统文化“活起来”的上佳路径。有感于斯，谨填《画堂春》词一首，以表情怀，并专此向青少年推荐此书。
汴河风暖画中扬，市声漫染晴光。
美图尽绘宋时昌，细处含香。
解码千年文脉，传承今古华章。
艺林润雨少年肠，不负流芳。
（注：本文照片均由吉林科学技术出版社提供）
